Dziś otwarty został Łódź Design Festival – jedno z najważniejszych wydarzeń poświęconych designowi w kraju i Europie. Tematem 12. edycji Festiwalu są REFLEKSJE, które dotyczą 3 głównych obszarów tematycznych: relacji człowieka z technologią, wartości rzemiosła i pracy ludzkich rąk oraz wyzwań stawianych współczesnej architekturze.
Otwarciu Festiwalu towarzyszyło ogłoszenie laureatów konkursu make me! adresowanego do projektantów młodego pokolenia. Dla zwycięzców przeznaczona została pula nagród w wysokości 65 000 PLN. Nagrodę główną Paradyż Award w wysokości 50 000 PLN ufundowaną przez mecenasa Festiwalu, Ceramikę Paradyż – zdobyła Małgorzata Załuska autorka projektu „SIMPLA: zindywidualizowana zewnętrzna proteza piersi”. Przyznane zostały także dwie nagrody specjalne: Łódź Design Festival w wysokości 10 000 PLN dla Ryan’a Yasin’a autora projektu „PETIT PLI: clothes that grow” oraz nagroda ufundowana przez Interprint w wysokości 5000 PLN dla Róży Rutkowskiej za projekt „SCOBY: opakowania, które żyją”. Festiwal trwa od 19 do 27 maja.
12. edycję Łódź Design Festival otworzyła Hanna Zdanowska Prezydent Miasta Łodzi wraz z Michałem Piernikowskim dyrektorem Festiwalu. Gala rozpoczęcia Festiwalu to jednocześnie wielkie święto dla młodych projektantów – uczestników konkursu make me! Nagrodę główną Paradyż Award w wysokości 50 000 PLN wręczył Adam Tępiński, współwłaściciel i Prezes Zarządu Ceramiki Paradyż, mecenasa Festiwalu.
– Łódź Design Festival to jedno z największych i najważniejszych wydarzeń o kuratorskim, niekomercyjnym charakterze w tej części Europy, poświęcone designowi w różnych jego odsłonach. Jesteśmy dumni, że możemy po raz kolejny pełnić zaszczytną rolę Mecenasa oraz ufundować nagrodę główną Paradyż Award w międzynarodowym konkursie make me! skierowanym do utalentowanych projektantów. Z każdą kolejną jego edycją byliśmy świadkami rosnącej świadomości i odwagi młodych ludzi. Jesteśmy przekonani, że nagroda w konkursie przyczyniła się do ich osobistego rozwoju i znacznie pomogła na początku kariery zawodowej, dlatego też mając poczucie wartości i zasadności tego działania, w tym roku dodatkowo zdecydowaliśmy się znacznie podwyższyć kwotę nagrody do 50 000 PLN” – mówi Adam Tępiński, współwłaściciel i Prezes Zarządu Ceramiki Paradyż.
Agnieszka Jacobson-Cielecka, w imieniu jury konkursu make me! tak uzasadniła werdykt:
– Tegoroczną Nagrodę Główną w konkursie make me! Paradyż Award zdecydowaliśmy się przyznać Małgorzacie Załuskiej, autorce projektu spersonalizowanej zewnętrznej protezy piersi dla kobiet SIMPLA. Ujęła nas wrażliwość, dostrzeżenie i sposób potraktowania problemu kobiet po zabiegu mastektomii. Drukowana w technologii 3D proteza może być dopasowana indywidualnie do anatomii i potrzeb każdej kobiety. Dodatkową wartością projektu jest wyjątkowa dbałość o estetykę. Proteza jest pozbawiona medycznych i realistycznych konotacji.
– To narzędzie dla kobiet po mastektomii jednostronnej, które umożliwia tworzenie zewnętrznych protez piersi. Moimi głównymi celami były odejście od medycznej wyrazowości, poprawa walorów użytkowych oraz nadanie protezie indywidualnego charakteru – mówi zwyciężczyni konkursu, Małgorzata Załuska autorka projektu „SIMPLA.
Więcej informacji o zwycięskim projekcie: https://bit.ly/2LdcLUV
make me! to doceniany, międzynarodowy konkurs dla projektantów młodego pokolenia. Adresowany jest do designerów i adeptów kierunków artystycznych oraz projektowych w wieku 20-35 lat. Nagradzane są w nim innowacyjne projekty oraz prace eksperymentujące z materiałem, poszukujące nowych interpretacji dotychczasowych funkcji. To szansa także dla projektantów, którzy chcą zaprezentować prototypy i nowe idee, a nie wdrożone produkty. Wygrana w konkursie to za każdym razem mocny start na rynku projektowym i szansa na zrealizowanie pomysłu. Konkurs traktowany jest jak „papierek lakmusowy” tego, co będziemy doświadczać w kolejnych latach, a także przegląd najśmielszych projektów wytyczających kierunki rozwoju dla społeczeństw i firm. Prace w konkursie make me! oceniane są dwuetapowo przez specjalnie dobrane jury. W tegorocznej edycji jury w składzie: Agnieszka Jacobson-Cielecka, prof. Czesława Frejlich, Daniel Zieliński, Agata Kulik-Pomorska i Paweł Pomorski (Malafor), Paweł Grobelny i Michał Piernikowski, spośród 217 zgłoszeń, które napływały z całego świata, wybrało 29 projektów. Szczególną uwagę zwraca fakt, że wśród wyróżnionych prac make me! 2018 znalazło się wiele projektów pomagających rozwiązywać problemy ze zdrowiem. Jest to tym bardziej istotne, że wśród respondentów badania „Zaprojektowane w Polsce. Analiza potencjału ekonomicznego polskiego rynku wzornictwa” zrealizowanego przez Biuro Badań Społecznych Question Mark w 2017 r. na zlecenie Łódź Design Festival plany wdrożenia produktów skierowanych do osób niepełnosprawnych okresowo lub przewlekle oraz seniorów zadeklarowało jedynie 16,3% ankietowanych, natomiast 3/4 projektantów nie planowało w ogóle takich rozwiązań. Być może propozycje wyłonione w konkursie make me! będą szansą na nowe, potrzebne wdrożenia dla tej coraz liczniejszej grupy społecznej, bo wg badań GUS liczba osób po 60. roku życia w Polsce w latach 2000-2017 wzrosła z niespełna 15% do prawie 21%, co stanowi jeden z większych przyrostów w Europie. Analogiczne badania dla całego kontynentu wg Eurostatu podają, że do 2080 r. osoby w wieku 65 lat i starsze będą stanowiły 29,1% ludności UE-28 w porównaniu z 19,2% w 2016 r. Odpowiedzią na te problemy mogą być projekty przedstawione w tegorocznym konkursie make me!
Oprócz nagrodzonego projektu Simpla Małgorzaty Załuskiej, można wymienić inne projekty dostrzeżone w konkursie make me! odpowiadające na różne rodzaje dysfunkcji. Spośród finalistów Sarah Wiśniewska w książce „(Nie)pamięć” zapisuje wyniki obserwacji postępującej utraty pamięci i analizuje funkcjonowanie chorych na Alzheimera. Publikacja ma na celu ukazanie tego zjawiska w metaforyczny sposób, za pomocą zabawy z typografią oraz manipulacją obrazem. Z chorobą Alzheimera związane jest również „Memo” Niny Wronieckiej. Irena Hołozubiec na wystawie zaprezentuje ortezę „Orthocast”, która stworzona została do stosowania w problemach ortopedycznych wymagających czasowego unieruchomienia stawu skokowego. Niepełnosprawnym ruchowo ma pomagać także Muwi120 – projekt ułatwiający codzienną opiekę i pielęgnację. Urządzenie wspomaga proces podnoszenia, przesadzania oraz przemieszczania. Jest łatwe w obsłudze i – co najważniejsze – nie wymaga od opiekuna użycia siły.
Lista finalistów konkursu make me! 2018:
Anna Marciniszyn – „Równowaga” (Polska), Wiktoria Szawiel – „Dychotomia Koloru” (Polska), Sarah Wiśniewska – „(Nie)pamięć” (Polska), Ryan Yasin – „Petit Pli – Clothes That Grow” (Wielka Brytania), Dominika Pułapa, Agnieszka Pułapa – „Minimum” (Polska), Melanie Glöckler – „Marine Cotton – Factories based on water technologies” (Niemcy), Róża Rutkowska (roza janusz) – „SCOBY: opakowania, które żyją” (Polska), Hannah Burrell – „CaneCup” (Australia), Anja Lapatsch, Annika Unger – „Forgotten Collection” (Niemcy), Barbara Szczepanek – „Zilustrowane – książka »Demony Słowiańskie« z ilustracjami UV” (Polska), Bruno Szenk – „eo” (Polska), Lisa Palm – „oh, ich möchte mich verschenken“ (ang.: „oh, i want to give myself away”) (Niemcy), Michalina Jasińska, Łukasz Lisowski – „Ciemna Strona Węgla” (Polska), Irena Hołozubiec – „Orthocast” (Polska), Sylwia Sapała – „Stworki – projekt klocków wspomagających kreatywność w wieku przedszkolnym” (Polska), Carlijn Veurink – „The Production Theatre” (Holandia), Iwona Pieczara – „Projekt urządzenia wspomagającego proces przemieszczania się dla osób niepełnosprawnych” (Polska), Michal Pražský – „The Beer set” (Czechy), Maria Żołyńska – „Gutt” Stojak kuchenny na noże (Polska), Nela Maniewska – „Stoły W” (Polska), Patrycja Ochman, Paulina Ochman – „OKKA” (Polska), Kamil Kowalczyk – „EGGy – materiał konstrukcyjny” (Polska), Leslie Nooteboom – „komorebi” (Holandia), Zlatomíra Cirhanová – „LOONO – Tactile Didactic Tool” (Czechy), Małgorzata Załuska – „Simpla” – Zindywidualizowane, zewnętrzne protezy piersi generowane z wykorzystaniem technologii skanowania oraz drukowania przestrzennego (Polska), Sandra Bejm – „Intymność” (Polska), Joanna Krokosz – „Jelonek – meblozabawka” (Polska), Jan Godlewski – „Wstawacz” (Polska), Nina Wroniecka – „Memo” – zestaw do codziennej terapii dla osób z chorobą Alzheimera i ich opiekunów (Polska).
Link do opisów i zdjęć: https://flic.kr/s/aHsmiezH4P
Wyróżnione projekty można zobaczyć na wystawie make me! podczas Łódź Design Festival 2018 w dniach 19-27 maja na terenie Art_Inkubatora, przy ulicy Tymienieckiego 3 w Łodzi.
Refleksje tematem 12. Edycji Festiwalu
Tematem rozpoczynającego się Festiwalu są REFLEKSJE, które dotyczą 3 głównych obszarów tematycznych: relacji człowieka z technologią, wartości rzemiosła i pracy ludzkich rąk oraz wyzwań stawianych współczesnej architekturze. Tegoroczna edycja Łódź Design Festival to nie tylko zmiana terminu z październikowego na majowy – to także powrót do najważniejszych festiwalowych wartości. Program wystaw, wykładów i warsztatów pozwala na zaprezentowanie dobrze zaprojektowanych przedmiotów, ale przede wszystkim na stawianie pytań oraz przybliżanie najważniejszych trendów i wyzwań wpływających na współczesne wzornictwo. Organizatorzy wydarzenia chcą pokazywać design jako proces, strategię, poszukiwać wartościowych działań i oceniać projektowanie pod kątem rozwiązywania problemów i zaspokajania potrzeb współczesnych społeczeństw. W programie wystawy, dyskusje, warsztaty, premiery, Archiblok prowadzony przez Filipa Springera, cykl Trendy z pytaniami stawianymi przez Michała Mazura o najważniejsze wyzwania współczesnego designu, a także Edukreacja, czyli projekt edukacyjno-rozwojowy dla dzieci. Jak zwykle zobaczymy też wystawy dwóch głównych konkursów must have i make me! Festiwal jest też bardziej obecny w przestrzeni publicznej Łodzi – mieszkańcy oraz goście wydarzenia mogą oglądać m.in.: instalację „Łącznik Spacerowy” Pawła Grobelnego czy „Papierową Dżunglę” Oli Mireckiej. Ponadto będzie można wziąć udział w grze miejskiej, targach Formy, bazarze Rzeka Rzeczy i pokazach filmowych.
Gościem specjalnym Festiwalu jest hiszpański projektant, Jaime Hayon, którego wykład „Form Follows Function, and Then What?” („Forma podąża za funkcją – i co dalej?”) odbędzie się 22 maja, godz. 15.00. Wstęp na Festiwal dla seniorów oraz dzieci do lat 12 jest bezpłatny.
Szczegółowy opis poszczególnych wystaw i punktów programu można znaleźć pod linkiem: https://bit.ly/2GpNW4o
Więcej informacji o Festiwalu:
Łódź Design Festival to – wg analiz (badanie:„Diagnoza stanu designu” przeprowadzone na zlecenie PARP w 2015 r. i „Zaprojektowane w Polsce. Analiza potencjału ekonomicznego polskiego rynku wzornictwa” zrealizowane przez Biuro Badań Społecznych Question Mark w 2017 r.) – najbardziej prestiżowe i najczęściej odwiedzane wydarzenie związane ze wzornictwem w Polsce. Jest najbardziej opiniotwórczym wydarzeniem poświęconym wzornictwu w Europie Środkowo-Wschodniej.
Łódź Design Festival powstał w 2007 roku jako przegląd osiągnięć polskiego wzornictwa. Od początku prezentuje design w różnych jego odsłonach – od wzornictwa przemysłowego, poprzez projektowanie graficzne, architekturę, rzemiosło, aż po kreowanie usług i interakcji. Dziś skupia się na stawianiu pytań, interpretacji zjawisk i krytycznej dyskusji. Prezentuje innowacje i projekty mające duży wpływ na nasze otoczenie. Łódź Design Festival to wydarzenie, na którym inspiracji poszukiwać mogą projektanci, architekci, przedstawiciele zawodów kreatywnych, a także każdy zainteresowany kulturą i wzornictwem. W programie najmocniejszymi punktami są zawsze wystawy tematyczne, spotkania z ekspertami w dziedzinie designu i architektury, dyskusje i wykłady, a także warsztaty dla dorosłych i dzieci. Do tej pory wzięło w nim udział ponad 400 000 osób z całego świata. Festiwal realizowany jest dzięki wieloletniemu wsparciu Urzędu Miasta Łodzi, Łódzkiego Centrum Wydarzeń oraz mecenasa Festiwalu – Ceramiki Paradyż. Wstęp na Festiwal dla dzieci do lat 12 i seniorów jest bezpłatny (www.lodzdesign.com).
Źródło: Informacje Organizatora